Franz Marc: ett expressionistiskt sökande efter hopp


Upptäck den expressionistiske konstnären Franz Marcs underbart vackra konstverk till ditt eget hem. Franz Marcs målningar är inte bara mycket dekorativa utan bär samtidigt också en djupare mening som är värd att upptäcka: hoppets princip. Av dessa skäl är en Franz Marc-väggtavla en verklig berikning för varje vardagsrum. Urvalet av konstnärens tavlor är mångfaldigt och omväxlande.

Konstnären Franz Marc

I en tid av fattigdom, krig och nöd försökte Franz Marc åter förbinda människorna med naturen. Liksom många av sina samtida kände han att djupgående förändringar mot en bättre, fredlig värld var viktiga. Många människor hade tappat fokus på det väsentliga. Med sina uttrycksfulla djurtavlor sökte Franz Marc förbindelsen till den naturliga omgivningen. Hans färgval i dessa tavlor var ingalunda slumpmässigt och godtyckligt. Blått stod hos Franz Marc för den manliga principen, gult för den kvinnliga och rött för materien, som de båda andra färgerna stod i konflikt med och som det gällde att övervinna. Han ägnade mycket tid åt att analysera färger och färgsättning och skrev också några avhandlingar om detta ämne. Hans särskilda intresse gällde färgens användning i konsthistorien. Färger hade för honom en andlig betydelse och ett språk. Marcs konststil var därvid ingalunda naturalistisk eller ens realistisk. I hans verk märks tydligt influenserna från de föregående konststilarna, fauvism, kubism och impressionism. Särskilt formgivningen påminner starkt om kubistiska idéer. Han använde dessa former för att skapa harmoni i sina tavlor. En harmoni som han så ofta saknade i yttervärlden. Franz Marc lärde känna kriget på egen kropp och dog ung av en gevärskula som träffade honom under en spaningsritt.
Också i dag är hans konst fortfarande aktuell och kan tjäna som ett budskap om fred och naturkänsla. Även färgschemat och formerna är alltjämt aktuella och moderna. I konstvärlden åtnjuter Marc fortfarande stor uppskattning och popularitet.

Franz Marc och Der Blaue Reiter

År 1912 grundade Franz Marc konstnärsgruppen ”Der Blaue Reiter”. Denna gemenskaps manifest finns kvar än i dag. I huvudsak handlade det för gruppen om att koncentrera sig på abstraherande former och kraftfulla färger. Många betydande konstnärer som Wassily Kandinsky anslöt sig till Franz Marc. Tyvärr blev det bara två utställningar och en bok från konstnärsgruppen. År 1914 upplöstes den efter bara två år på grund av krigsutbrottet. Ändå har denna korta tid räckt för att varaktigt påverka hela konstvärlden. Många medlemmar var viktiga vägröjare för den moderna konsten. ”Der Blaue Reiter” hör till expressionismens rörelse. Det tyska ordet för expressionism är Ausdruckskunst, uttryckskonst. För expressionisterna handlar det snarare om att återge en inre erfarenhet än om den exakta framställningen av föremålet.

Canvastavlor Franz Marc

Med en högklassig canvastavla kan du hämta hem Franz Marc till ditt eget vardagsrum. Canvastavlor har väldigt många fördelar. Å ena sidan kommer de optiskt närmare originalmålningen än en poster, å andra sidan är de mycket enkla att hänga upp. Dessutom kan du, om du vill, avstå från en ram, eftersom tavlan hängs upp i en hållare på kilramen. Med ram ser canvastavlor naturligtvis ännu mer högklassiga ut.

Glastavla Marc

Glastavlan är ytterligare ett fint alternativ. Här trycks motivet direkt på ett genomskinligt glas. Resultatet är en uttrycksfull, skimrande bild. Detta förfarande lyfter fram Franz Marcs färgintensiva tavlor särskilt väl.

Särskilt omtyckta motiv av Franz Marc

Franz Marc-tavlor: De blå hästarnas torn
De blå hästarnas torn hör till de mest kända målningar som Franz Marc skapade. Skälet är dels det blå hästmotivet, en hyllning till konstnärsgruppens namn, dels den expressionistiska formgivningen. Hästarna verkar i själva verket som ett staplat torn. Denna målning tillkom 1913 och försvann tyvärr under kriget.

Franz Marc Rävar
Målningen Rävar tillkom samma år som De blå hästarnas torn. Den visades för allmänheten första gången i ett galleri i Hamburg. År 1928 köpte den judiske konstsamlaren Kurt Grawi den. Efter en fängslelse i koncentrationslägret Sachsenhausen kunde Grawi lämna Tyskland, men tavlan lämnade han kvar. Den försvann under några år från bildytan och dök sedan upp igen 1940 i New York. Därefter bytte den ägare flera gånger. För närvarande tillhör målningen Kunstpalast i Düsseldorf. Målningens värde uppskattas till 14 miljoner euro.

Franz Marc-tavlor: Lekande former
Denna målning hör till hans mest abstrakta verk. Den tillkom år 1914. I denna tavla närmar han sig den inre abstraktionen, formerna flyter ut i det oändliga. Färgerna i denna tavla verkar mycket harmoniskt tillsammans.

Häst i landskapet
Denna canvastavla av Franz Marc passar i varje modernt vardagsrum. Den är en fin symbios av en mycket abstrakt bakgrund och ett väl igenkännbart hästmotiv. Därför är den idealisk för alla som gillar det figurativa och det abstrakta på samma gång. Det ljusa, strålande gula dominerar tavlan och får rummet att lysa.

Valet av rätt Franz Marc-tavla

Vid första anblicken märks att Franz Marcs tavlor är mycket färgintensiva. Av det skälet passar de mycket bra på vita väggar. Särskilt motiv som De blå hästarnas torn framträder väl mot en ljus bakgrund. Det blå verkar svalt och lugnande. Skulle du ha mörkare väggar eller överlag en mörk omgivning passar Häst i landskapet bättre. Det strålande gula för in ljus i dina rum. Rävarnas röda är likaså idealiskt för att värma upp atmosfären.

Kort sagt: Franz Marcs tavlor har skrivit konsthistoria och är också i dag högmoderna i sin färg- och formgivning. De ger harmoni, färg och balans åt ditt hem. Om du vill lyfta dina rum med ett ansett konstverk gör du helt rätt med en tavla av Franz Marc.